ACCESORIOS DE MODA

QUE ACCESORIOS 2015 USAR

Hemos inaugurado el mes de marzo, y eso significa que la llegada oficial de la primavera está cada vez más cerca (20 días, y descontando según cuándo leas esto). Por eso, y por las ganas que tenemos de que llegue la nueva estación, hemos elegido los 15 accesorios imprescindibles que serán el complemento perfecto de tus looks de la nueva temporada.

Bolsos bandolera en tonos vivos como el rojo, el coral o el azul; maxi gafas de estilo setentero;collares XXL que harán especial un estilismo básico; salones para tu fondo de armario;fulares para poner una nota de color y, al mismo tiempo, ayudarnos llevar mejor los cambios de temperatura a lo largo del día; sombreros para dar un aire 'boho' a tu look... ¿Cuáles de estos accesorios serán tu 'complemento perfecto' de la primavera 2015?

COMO SURGIO LA MODA HIPSTER

COMO SURGIO Y QUIEN LA PRACTICO 

Jack Kerouac es uno de los escritores más importantes de la  literatura Estadounidense, junto con Neal Cassady y Allen Ginsberg, ayudaron a crear un nueva manera de hacer literatura, establecieron nuevas reglas dentro de la palabra escrita, y por primera vez, el crear poesía, cuentos o novelas se puso de moda. Losbeatniks fueron los primeros intelectuales en retratar las calles desde adentro, en adoptar y promover un estilo de vida completamente hedonista y al mismo tiempo espiritual. Al narrar sus vidas en sus libros, se convirtieron en iconos instantáneos de la cultura popular, además de dejar una marca indeleble en la basta historia de la literatura occidental.

La generación beat, también conocida como hipster, fue encabezada por Kerouac, el pionero que rechazó los estándares, innovó en la manera en de redactar prosa, relató sus experiencias con drogas, comenzó a tener un acercamiento espiritual a las religiones orientales, rechazó el materialismo intrínseco en la cosmovisión estadounidense, y retrató la condición humana de la manera más cruda y viva. Un estilo de vida convulsionado que lo llevó a fallecer a los 47 años de una hemorragia interna debido a su gran consumo de alcohol.

A través de su obra retrató a muchas de las generaciones venideras, con una gran ansia por descubrir todo lo que envuelve al mundo, desde el consumo de drogas en los lugares más inusuales, hasta los viajes a través de todo el planeta en busca de una identidad única y original. Fue en 1957 cuando Kerouac predijo el futuro, cuando On the Road (- En El Camino -su obra mas famosa) se convirtió en el libro referente de todo aquél que estaba en contra de lo establecido; el escritor se transformó de inmediato en la voz de una generación que no tendría fin, y que década a década decaería hasta convertirse en una burla de su obra, y del movimiento que ayudó a fundar.

Aún así sus libros y poesía siguen siendo una gran influencia para jóvenes creadores y artistas, su bibliografía de más de una decena de novelas, más de un centenar de poemas e inclusive más de 7 álbumes de música y poesía en vivo, ha sido pilar en la historia de la literatura occidental, y formará parte del canon de obras literarias por décadas, y décadas por venir. A 45 años de su muerte, Jack Kerouac no deja de conocer a “Dean (Neal Cassidy), no mucho tiempo después de que mi padre había muerto”: esta es la primera línea de su libro más popular, En el Camino, un camino que aún es recorrido por nuevas generaciones.

PERFECTA PARA UNA CITA

QUE PONERME¿¿

Vístete según la ocasión. No es lo mismo vestirse para dar un paseo que para ir a cenar a un restaurante elegante. Tu conjunto tiene que estar en el mismo nivel que tu cita. Evalúa el entorno y decide basándote también en el clima.

Si no sabes a dónde vas a ir en tu cita, apuesta por los colores neutrales y ropa neutral. Ni muy elegante pero tampoco demasiado casual.

Zapatos. Si tu cita es elegante, ten siempre a mano unos zapatos no muy gastados con los que te sientas cómoda. No uses tacones muy altos si vas a andar mucho, puede que te encanten, pero si no son prácticos no te merece estar toda la cita con dolor de pies. Si te hacen daño los zapatos estarás incómoda; por otro lado si la cita es más informal lleva unas zapatillas o botas cómodas.

Decide qué impresión quieres dar. 

Apuesta por ropa formal, divertida o sexy que te pueda dar juego en tu cita dependiendo de tus intenciones. Decide también si quieres llevar mucho escote o no, si quieres vestir más picante o menos, o si prefieres guardar las distancias al comienzo.

Escoge qué colores quieres llevar. No tienes porqué parecer un arcoíris, si quieres ir con un estilo alegre hazlo pero consciente de cómo combinar los colores. Recuerda que el negro sirve en cualquier ocasión.

Decide los complementos. No escojas demasiados accesorios, ni nada con lo que tiendas a estar jugando mientras hablas (collares, anillos) que te distraigan de la cita. Sé sutil.

Lleva un bolso práctico en el que puedas llevar maquillaje para retocarte, colonia, chicles y cosas por el estilo.

Sé tú misma y no te agobies. Si tienes alguna duda, pide ayuda a un amigo sobre lo que puedes llevar, pero no dejes que decida por ti, no olvides que eres tú la que va a la cita.

Y si te sientes ansiosa por este encuentro, no dejes de consultar nuestros artículos 7 consejos para la primera cita, cómo combatir los nervios de la primera cita y cómo conversar en la primera cita

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QUE DISFRAZ USAR

FIESTA DE DISFRACES  

Aunque los adolescentes ya no salen a cambiar trucos por dulces en Halloween, aún disfrutan disfrazándose para esta fecha o para fiestas de disfraces. A menudolas adolescentes prefieren disfraces bonitos que muestren su apariencia. Encuentra loselementos para estos bonitos disfraces entiendas de ahorro y venta de ropa de segunda mano. Las tiendas de disfraces que surgen para la época de Halloween ofrecen versiones económicas de pelucas y bisutería necesarias para estos disfraces.

HISTORIA DE LO HIPSTER

QUE ES HIPSTER¿??

Historia Hipster

Hipster es un término frecuentemente usado para referir a una subcultura de jóvenes y adultos de reciente establecimiento o pertenencia a la clase media y alta urbanas. El uso del término reapareció en los años noventa y persiste hasta el presente. La subcultura está asociada con la música independiente, una sensibilidad variada en una moda alejada de corrientes predominantes, yestilos de vidas alternativas. El interés por los medios de comunicación incluiría películas de cine independiente, revistas como Vice,Clash, ERRR-Magazine y sitios oficiales como Pitchfork Media.

La cultura hipster ha sido descrita como un «crisol mutante y transatlántico de estilos, gustos y comportamientos». Christian Lorentzen de Time Out New York argumenta que el «hipsterismo convierte elementos auténticos de todos los movimientos alternativos de la post-guerra —Beat, hippie, punk, post-punk, grunge, y metalero en fetiches», se inspira en el «acervo cultural de etnias que no ha sido asimilada» y «lo regurgita con un guiño inauténtico».

1940-1950

"Hipster" deriva de la palabra "hip". En los años 40, los músicos de jazz usaban la palabra "hip" para describir a cualquiera que conociera sobre la emergente subcultura afroamericana, lo cual incluía conocer de jazz.³ Los miembros de la subcultura fueron llamados "hepcats", un término que luego se transformó en la palabra "hipster". El primer diccionario en listar la palabra hipster fue el pequeño glosario For Characters Who Don't Dig Jive Talk (Jive se refiere a la jerga de los músicos de jazz), publicado en 1944 con el álbumBoogie Woogie In Blue del pianista Harry Gibson, quien actuó como Harry el Hipster. La entrada para hipsters los definía como, "personas que gustan del hot jazz".⁴

En el libro de 1959 Jazz Scene de Eric Hobsbawm (utilizando el seudónimo Francis Newton) describe a los hipsters como dueños de un propio lenguaje, la jerga del hipster. Él escribe "es un argot o canturreo diseñado para apartarse de terceros". Hipster fue también usado en un contexto diferente en ese mismo tiempo por Jack Kerouac, al describir su visión de la Generación Beat. Junto con Allen Ginsberg, Kerouac describió a los hipsters de 1940 "levantándose y vagando por América... holgazaneando y haciendo autostop en todas partes... personas de una especial espiritualidad". 

 

Jack Kerouac. La Beat Generation de la década de 1950 es identificada con lasubcultura hipster de los 1940

1990 y 2000 

En el nuevo milenio el término se usa para describir la tendencia hacia lo "alternativo" o "antimoda", moda urbana de clase media oclase alta, gente joven moviéndose de sus barrios al centro de la ciudad. A menudo los hipsters provienen y escapan de barrios osuburbios de clases acomodadas en las urbes a barrios de menor nivel pero más urbanos. En la cultura juvenil, hipster usualmente se refiere a personas jóvenes con el gusto de música alternativa, el skateboarding u otros deportes urbanos, un sentido irónico de la moda o una u otra manera de estilo "bohemio".

Son típicamente asociados con la cultura alternativa, particularmente música alternativa, cine independiente o cualquier otra forma de música o cultura non-mainstream, indumentaria sacada de ventas de saldos y ropa usada, comida orgánica, beber cerveza local, escuchar radio pública, u otras elecciones de consumo no habituales. Suele frecuentar cafés culturales, bares pequeños o restaurantes acogedores y sus áreas de trabajo son las creativas, humanas o tecnológicas.

Los hipsters contemporáneos son asociados con un gusto general por la búsqueda intelectual, con un aprecio irónico de las clases inferiores y las subculturas. En 2003, el libro de humor satírico de Robert Lanham The Hipster Handbook afirmó que los hipsters son gente joven con orgasmos latentes.

El término «hipster» también es considerado un estereotipo que fue opacando a la verdadera cultura indie, lo que provoca que se cree un estigma del que ellos quieren escapar para poder presentar libremente su arte.

Christian Lorentzen de Time Out New York afirma que la metrosexualidad es la apropiación hipster de la cultura gay, como un rasgo que fue dejado desde la fase «emo». Escribe que «esa estética son asimiladas, canibalizada en un repertorio de fin sin sentido, desde que el hipster puede construir una identidad en la forma de un universitario, o una lista de reproducción en alternación en un iPod. Él argumentó que «el hipsterismo hace un fetichismo de elementos auténticos» de todo los «movimientos marginados de los post-guerra —Beat, hippie, punk, incluso grunge», y se dibuja «tiendas culturales de cada etnia no mezclada» y «estilo gay,» y que «lo regurgita con un guiño inauténtico». Afirma que este grupo de «personas de 18 a 34 años», que son principalmente blancos, «han debilitado, despellejado y consumido» todo esas influencias. Lorentzen dijo que los hipsters, «en su presente personificación en constante viveza» son «esencialmente personas que piensan que son más geniales que América», también refiriéndolo a ellos como «los asesinos de lo estupendo». También critica como la amenaza original de la cultura ha estado abandonado y ha estado reemplazado con «la forma de una agresión de inexacta pasividad llamado sarcasmo.

En un artículo de Huffington Post titulado «¿Quién es un hipster?», Julia Plevin argumentó que la «definición de "hipster" permanece opaca para cualquiera fuera de este círculo altamente selectivo y autoproclamado». Afirma que «el punto principal de los hipsters es que ellos evitan las etiquetas y ser etiquetas. Sin embargo, todo ellos visten lo mismo y actúan igual, y se conforman en su no conformidad» para un «aspecto vintage, sensiblero, cuidadosamente cuidado e icónico».

Greig pone el término «hipster» en un marco socioeconómico crecido en pequeñas tendencias burguesas de una generación joven insegura de su futuro estatus social. La moda cultural es indicativa de una estructura social con una intensificada ansiedad económica y una disminuida movilidad de clase.

2 TENDENCIAS 2015

La Cruise Collection de Givenchy apuesta por los boleros y los faralaes con un street style londinense

Acabo de descubrir las nuevas propuestas de Riccardo Tisci para la Cruise Collection de Givenchyy reconozco que me han sorprendido porque, por esta vez, el diseñador ha decidido aparcar los negros que parecen formar parte de su ADN, y nos ofrece una paleta de colores pastel entre los que destacan los verdes pistachos, los rosas, los beige y hasta los blancos rotos

El animal print es el estampado elegido para la próxima temporada estival, y viene declinado en una inusual combinación de verde, así como en una versión de color beige y rosa aplicándose audazmente en vestidos, chaquetas, abrigos, faldas, y hasta en los bolsos y resto de accesorios. Too gipsy para mi gusto! ¿Dónde han escondido a Riccardo Tisci?

Curiosamente, el shooting para la nueva campaña de esta colección crucero se realizó en el centro de Londres, porque la nueva consigna dentro del grupo LVMH es que todo los que se diseñe y se fabrique resulte ponible. Un espectáculo pues de street style un tanto sui generis que, imaginamos, debió servir para parar el tráfico, y para alegrarle a más de uno la vista.

TENDENCIAS DEL AÑO

QUE USAR ESTE 2015
PRIMAVERA!!!!

¿Qué va a llevarse en los próximos meses? Es hora de mirar hacia adelante y descubrir las prendas, colores, tejidos y estilos que nos vamos a hartar de ver a lo largo de esta temporada: 

1. Tiempo de ante: el cuero deja paso al ante como tejido estrella de la primavera. Vestidos, saharianas y faldas serán sus principales radios de acción.

2. Escotes de vértigo: el 2015 se presenta de lo más sexy a juzgar por la unánime apuesta de la pasarela por vertiginosos escotes en uve. 

3. Sandalias romanas: prepárate para saltar a la arena con el calzado propio de los gladiadores. Sandalias planas que llegan a modo de enredadera hasta la rodilla que hemos visto lucir durante los desfiles de Chloe, Valentino, Alberta Ferretti y Alexander McQueen. 

4. A todo color: los estampados que reinarán en las prendas y complementos no te dejarán indiferente. Juegos ópticos, motivos pictóricos y mezclas geométricas que llenarán de luz la próxima temporada. 

5. Neoromanticismo: firmas como Roberto Cavalli, Louis Vuitton y Dior se han propuesto que llevemos cuello alto este verano. Eso sí, será de encaje, con lazos y de estilo victoriano.

6. Marsala: Pantone ha determinado que el rojo terroso con tintes vino será el color del 2015. Thakoon, Christopher Kane, Tommy Hilfiger e Isabel Marant ya lo han incluído en sus colecciones. 

7. Los pañuelos, al cuello: parece una evidencia, pero esta tendencia que se había perdido en los últimos años recuperará su esplendor en los próximos meses. 

8. Tiempo de agujeros: la clásica rejilla, a modo de malla, en versión crochet o con tejido técnico perforado, pero siempre apostando como superposición a otras prendas. Entre los adeptos, Versace, Balenciaga, Kenzo y Tod's. 

9. Bienvenidos a los 70: tras el revival de los 60 por el que hemos pasado en los últimos meses, llega el turno de avanzar una década y apostar por un estilo más bohemio. Crochet, flecos, tejidos plastificados de estética "disco" y pantalones acampanados mandan.

10. Continúan las capas: tras la hegemonía de los ponchos y capas-mantas de la temporada otoño-invierno, la tendencia se mantiene esta vez incorporada a los vestidos de noche como vimos en los últimos desfiles de Saint Laurent, Balmain, Dolce&Gabbana y Zac Posen. 

HISTORIA DE LA MODA SWAG

QUE ES SWAG ¿?

Un poco de historia..

Puff Diddy, un rapero americano moreno, y su tutor, le enseñó a Bieber a caminar al estilo "Swag".
Es simplemente un estilo de caminar, hablar, moverse. Cuando Bieber escribe "swag", nos está diciendo que el está a la moda de lo último

SWAG= Stuff We All Get que en español quiere decir : "Todas las cosas se consiguen"

Es una palabra utilizada generalmente por los raperos, es como decir que tienen el 'flow' o algo así, como que llevan todos sus accesorios puestos (ropa grande, cadenas, collares ETC ) y por eso llaman la atención entre las demás personas, swag es como una representación de su estilo.

Aunque es un modismo del ingles la traduccion que se acerca mas a español es apariencia o estilo.La manera que una persona se presenta a si misma (hablando de la forma de vestir y su comportamiento con respecto a esta).

También está la palabra derivada - Swagger que quiere decir andar con paso decidido y arrogante, pavonearse al caminar,bravado, fanfarronería .

La palabra SWAG se convirtió en una moda que actualmente destaca bastante tanto para mujeres como para hombres :

¿Qué es swag?, la palabra swag surgió por una corriente artística actual, y cuya definición es ajena a las

niños con swag

tradicionales referencias que evocaba su significado hasta ahora.  El término es derivado de swagger perteneciente al lunfando o slang escocés, que se utiliza en dicho país para  describir la forma en que caminan algunas personas.

Se utiliza en el hip hop y el rapeo, con cierta prepotencia en la forma de caminar que tiene el grupo conformado por personas de estatus social bajo.

La palabra ha tenido mayor relevancia por la utilización de los artistas musicales Puff Diddy y Kanye West. Diddy fue el primero en acuñar el término al estilo de caminar como un rapero y lo transmitió tanto a West como a Justin Bieber, el cual lo utiliza constantemente en su cuenta de twitter, por la cual muchos de sus fans lo han difundido por el mundo.

¿Cómo identificar a un swag?

Los swag se caracterizan por utilizar pantalones de deporte, bombachos, brillantes, pitillos o de animal print, la idea es lograr que la gente se fije en su aspecto.

Las camisetas deben ser sin mangas de cualquier tipo, combinadas con chaquetas de cuero o de deporte de preferencia ancha y larga.

Las zapatillas tienen que ser tipo bota  de marcas como Nike, Osiris, Adidas, Converse, DC, etc, que son muy populares entre los jóvenes. Como accesorio usan gorras con grandes letras doradas y aros plateados o dorados, con cadenas, brazaletes y cualquier tipo de joyería.

El cabello puede estar liso, rizado, con trenzas sin importar su largo. Los piercings en el ombligo, labio, nariz, cartílago y en las dos orejas tienen que estar presentes, es muy típico ahora tatuarse el signo del infinito (∞) entre los swag.

Uno de los ídolos populares a nivel mundial que más utilizó esta palabra es Justin Bieber, quien constantemente asegura tener swag  y ser todo un swag boy  por lo que sus fans se autollaman swag girls y Believers.

Pero no es el único, dentro del rap uno de los artistas que mas popularizó el termino fue Lil Wayne,  siendo el primero en desatar la moda  de pantalones ajustados, colores fluo, calzoncillos al aire, remeras chiquitas, ropa muy llamativa.

Los artistas que escuchan son: Nicki Minaj, Lil Mama, Eminem, Lil Wayne, Tyga, 50 Cent, Drake, Ludacris, Ciara, wiz khalifa, 2chainz, kid ink, entre otros.

HISTORIA DE LA MODA

QUE ES LA MODA?¿

DEFINICIÓN EXACTA :
La historia de la moda refleja la evolución cronológica de las prendas de vestir. La moda es el arte del vestido, de la confección de prendas en base a parámetros funcionales y estilísticos, tanto en ropa como accesorios (sombreros, guantes, cinturones, bolsos, zapatos, gafas). El vestido es una necesidad básica para el ser humano, para protegerse del frío y de las inclemencias del tiempo. Durante su evolución, el ser humano ha ido perdiendo el pelo, que ha tenido que suplir con pieles de otros animales o, más tarde, con lana o productos vegetales como el lino y el algodón. Sin embargo, partiendo de esta primera necesidad, con el tiempo el vestido ha adquirido un carácter estético, por cuanto ha reflejado el gusto y el carácter de su portador, y se ha ido convirtiendo en un adorno más de la persona, sujeto a los cánones de la moda y del devenir artístico de cada civilización. Asimismo, en el vestido intervienen factores climáticos y geográficos, así como sociales —el vestido como reflejo de una determinada posición social—, religiosos o sexistas —el vestido ha servido a menudo como objeto de diferenciación sexual

Breve historia de la moda

A fin de crear un determinado estilo, los diseñadores se valen de cinco elementos básicos: el color, la forma, la caída, la textura y el equilibrio de la línea (que incluye todos aquellos rasgos de la prenda que embellecen la silueta). Las opciones que ofrecen estos cinco factores a los diseñadores y modistos se han multiplicado a lo largo de los años. En el antiguo Egipto, por ejemplo, se producía lino transparente, un tejido ideal para los climas cálidos y que gozaba de gran popularidad. Como resultaba difícil teñirlo, solía ser blanco, color que obtenían mediante un proceso de blanqueado. Los egipcios hacían pliegues en la tela para crear prendas con agradables drapeados y formas. Así nació uno de los estilos más duraderos de la historia.

En el siglo primero de la era común ya se disponía de tejidos de distintos tipos y colores. Los romanos acaudalados importaban sedas de la India o de la China, pese a que el transporte encarecía tanto la tela que se vendía al mismo precio que el oro. Otro género muy apreciado era la lana teñida de Tiro, que podía llegar a costar 2.000 denarios el kilo, lo que equivalía al salario de seis años de un trabajador de término medio. Gracias a los nuevos tintes y tejidos, las mujeres romanas adineradas podían llevar estolas —túnicas largas y amplias— de algodón azul de la India o seda amarilla de la China.

Aunque cada cierto tiempo surgían nuevos estilos, antiguamente era fácil que una prenda costosa estuviera de moda toda una vida. Los cambios se producían con lentitud y, por lo general, afectaban solo a la nobleza. Sin embargo, con la llegada de la revolución industrial, la moda empezó a influir también en el modo de vestir del pueblo.

Durante el siglo XIX surgieron industrias que vestían tanto a ricos como a pobres. Además, se multiplicaron las fábricas de tejidos de algodón y de lana, por lo que los precios de las telas bajaron. La invención de la máquina de coser abarató mucho la producción, y los nuevos tintes sintéticos ofrecieron una gama de colores mucho más amplia.

Los cambios sociales y tecnológicos facilitaron aún más a la gente la adquisición de ropa. En Europa occidental y en Norteamérica había más dinero para gastar. Hacia la mitad del siglo XIX se publicaron las primeras revistas femeninas, y poco después, los grandes almacenes comenzaron a vender ropa de confección de tallas estándar. En ese mismo siglo, Charles Frederick Worth organizó por primera vez desfiles de modelos con el fin de despertar el interés de posibles clientes.

La aparición en el siglo XX de nuevas fibras sintéticas como el rayón, el nailon y el poliéster ofreció a los manufactureros una selección de tejidos más variada. El diseño asistido por computadora facilitó la creación de nuevos estilos, y la globalización hizo posible que las tendencias más recientes se observaran simultáneamente en las calles de Tokio, Nueva York, París y São Paulo. Al mismo tiempo, los diseñadores y los fabricantes han hallado nuevos modos de promocionar sus productos.

10 SEÑALES SI ERES HIPSTER??

¿ERES HIPSTER? AQUÍ 10 SEÑALES PARA SABERLO

Usan ropa nueva que parece vintage.

Usan ropa nueva que parece vintagee

•   La aparición de la cultura hipster se dio cuando se adoptaron de nueva cuenta las prendas vintage y el estilo retro.

Usas ropa sencilla, un lenguaje propio y no sigues las reglas ni normas sociales, entonces eres “hipster” y no lo puedes negar, pero el ser portador de esta moda es básicamente llevar con la cara en alto el amor por el arte independiente y al mismo tiempo revivir modas anteriores  desarrollando una imagen original, vanguardista, única y que no forma parte del montón.

La aparición de la cultura hipster se dio cuando se adoptaron de nueva cuenta las prendas vintage y el estilo retro, si es tu caso y te consideras uno de ellos o no sabes lo que es, estos son algunas de las características básicas que te ayudarán a detectarlo.

1. Darle nuevo uso a lo viejo: Este estilo siempre está inclinado a ser defensores de la ecológica, son nostálgicos del pasado y fanáticos de los mercados vintage.

2. Usan ropa nueva que parece vintage: Dándole un toque original hacen que su ropa parezca salida del clóset de sus abuelos, pero no es necesariamente ropa vieja.

3. Les gustan los objetos artesanales: Ya sea porque los encontraron en el mercado sobre ruedas el fin de semana, la verdad es que les encanta lucir bolsas, bufandas, guantes, gorros o blusas hechas con sus propias manos.

4. Con lentes se dan un aire de intelectualidad: Los necesiten o no, a muchos de ellos les gustan lucir lentes que sean o se vean retro, con grandes aros de plástico. Los Ray Ban Wayfarers, en todos los colores que te puedas imaginar, es uno de los modelos preferidos para estos chicos.

5. Aman los “hoodies” y T-shirts: Nunca debe faltar en su guardarropa una casaca con capucha, así como una T-shirt (entre más vieja, sudada y deslavada se vea, mejor) con alguna leyenda “witty” (aguda e ingeniosa).

6. Los “layers” o capas son lo suyo: Sea la prenda que sea, debe de ir en capas, y de preferencia que no combinen entre sí. Los hombres se ponen sus skinny jeans con una camiseta, una camisa de franela tipo leñador y un hoodie por encima. A las mujeres también les encanta esta práctica, ya que combinan leggings con un vestido primaveral y un grueso suéter arriba.

7. Jamás un backpack: Ellos no usan mochilas a la espalda, prefieren las mochilas estilo mensajero, cruzadas en el pecho, de buen tamaño para que su MacBook Air entre sin problemas.

8. Zapatos cómodos ante todo: Los hombres se reconocen por sus Reeboks clásicos, Vans, o los populares Toms. A las mujeres las verás con botas, una gran variedad de flats o sandalias cómodas.

9. Femeninos vestidos: A las mujeres les encantan los vestidos con flores y encaje, pero con un aspecto vintage.

10. Cabello largo y despreocupado: Una factor muy importante es hacer que su cabello luzca totalmente natural y despreocupado, aunque hayan invertido cientos de pesos en un moderno corte.

Así que ya lo sabes, si contestaste a más de un punto que sí, seguro sigues esta tendencia hipster, pero recuerda a la moda lo que te acomoda.